Die Songs funktionieren gleichzeitig als Handlungselement, Charakterentwicklung und eigenständige K-Pop-Hits. Kein Wunder also, dass Titel wie „Golden“, „How It's Done“, „Takedown“ oder das eingängige„Soda Pop“ längst weit über die Netflix-Produktion hinaus bekannt geworden sind. Allein der Song „Golden“ wurde 2025 nicht nur der Sommerhit – das Lied wurde für mehr als 20 Auszeichnungen nominiert und gewann unter anderem einen MAMA Award, einen Critics’ Choice Movie Award sowie einen Golden Globe Award als bester Filmsong.  Bei der Oscarverleihung 2026 als bester Song ausgezeichnet.

Natürlich entstand der Soundtrack nicht über Nacht. Für die Entstehung des Soundtracks holte sich Sony Pictures Animation einige der bekanntesten Namen der K-Pop-Branche ins Boot. Darunter waren TEDDY Par, der durch die weibliche K-Pop-Band BLACKPINK weltbekannt wurde, sowie die Grammy-nominierten Produzenten Stephen Kirk, Jenna Andrews und Lindgren, die unter anderen mit Größen wie BTS gearbeitet haben. Das Ziel war es, die Songs so wirken zu lassen, als wären sie, wie im K-Pop üblich, als Chart-Hits produziert – gleichzeitig sollten sie aber die die Geschichte vorantreiben.

Musik mit Handlung

Golden ist als Herzstück des Albums konzipiert. Die Stimmen hinter den Jägerinnen Mira, Zoey und Rumi sind, den HUNTR/X sind die Sängerinnen EJAE, Audrey Nuna und Rei Ami. Der Song ist eine Botschaft über Selbstvertrauen, gepaart mit Selbstfindung aber auch Ängsten. Dabei wird jeder Jägerin eine eigene Charakteristik allein durch die Stimme verliehen – alle sind zwar auf ihre Weise dominant, wo aber Rumi eher sanft und fast zärtlich sein kann, mutet Miras Stimme sehr fordernd und einnehmend an.

Den HUNTR/X gegenüber stehen die dämonischen Saja Boys. Mit ihren Ohrwürmern wie „Soda Pop“ das, wenn man es richtig lieb, ein wenig anzüglich ist, oder „Your Idol“, versuchen die Dämonen-Schönlinge die Welt zu unterjochen. Anders als die Lieder der HUNTRI/X die eher auf liebevolle Klänge setzen, sind die Titel der Dämonen eingängig und weniger kompliziert gestaltet – dafür umso verführerischer.

Abgerundet wird das Album durch einen atmosphärischen Score von Marcelo Zarvos, der die fantastischen und actionreichen Momente des Films wirkungsvoll unterstützt. Insgesamt gelingt dem Soundtrack das Kunststück, sowohl Fans moderner K-Pop-Musik als auch Filmmusik-Liebhaber anzusprechen. Er klingt wie ein echtes K-Pop-Album, erzählt dabei aber konsequent eine Geschichte. Genau das macht ihn zu einem der bemerkenswertesten Soundtracks der letzten Jahre.